Más de 3.000 personas en 23 conciertos; 650 más en 21 talleres, 16 artistas invitados, 15 ciudades y una recepción digna de destacar, son algunos de los resultados que posicionan a la VIII versión del Festival Guitarras de América, como uno de los eventos culturales más relevantes en Chile, en materia de música de tradición.
Un día de aquellos estaban Lucía Romero, Alejandro Dávila y Juan José Olguín dando un concierto como trío de música clásica, cuando al final les pidieron hacer una obra de Raúl Quiroga, de tipo popular; como no tenían nada, improvisaron un arreglo y salieron airosos del evento, a partir de ese momento, se volcaron a desarrollar un proyecto universitario, que finalmente derivó en llevar la música popular a las principales salas de concierto de Argentina.
Trío de Guitarras San Juan
“No había mucha música cuyana escrita para trío de guitarras, así que primero iniciamos un trabajo de generar un repertorio y luego arreglarlo y escribirlo, para que fuera útil a otros músicos académicos y eso lo hicimos entre el 2000 y el 2005″, contó Alejandro Dávila.
Alejandro Dávila
Los integrantes del Trío de Guitarras San Juan, son docentes de la Universidad de San Juan. Su aporte es valorado, sobre todo porque son los únicos que han hecho este trabajo en la Región y además, porque han devuelto a la vida un amplio repertorio popular, traspasando ese conocimiento a otras generaciones, en el contexto diario en el que se desenvuelven.
Juan José Olguín
“La música cuyana es especial, hay un tratamiento distinto que se nota en la forma de tocar la guitarra”, explica Juan José Olguín. “Tenemos virtuosos músicos en la Región, admirados en todo el país”, destacó. “Lo propio es la tonada y el gato, que aunque también se cultiva en otras partes, en la zona cuyana tiene características propias, con variantes en la coreografía. La cueca es otro ejemplo, nosotros la tocamos muy lentamente comparado con la zona norteña”, complementa Lucía Romero.
Actualmente los 3 integrantes están trabajando en proyectos distintos, de rescate de autores, en el caso de Alejandro Dávila; composición de música académica para guitarra solista y dúos, tomando algunos aspectos relevantes de la música popular, como lo que hace Juan José Olguín, quien tiene como tarea asesorar a los compositores, para que desarrollen sus obras y después grabarlas. Lucía Romero, en tanto, está estudiando repertorios de guitarra clásica, además de hacer docencia.
Lucía Romero
Estamos frente a un grupo de músicos clásicos, que sin perder esa esencia, aportan al festival Guitarras de América otra mirada a la música de raíz. Ellos han tomado la música popular en sus manos, para estudiarla y traspasar ese conocimiento a las nuevas generaciones, tal como se hace con la música clásica. Si hay un común denominador entre todos los invitados al evento, es este sueño, que ya tiene un referente probado y validado, proveniente de la pequeña región de Cuyo.
”La guitarra tradicional Latinoamericana” es el nombre del seminario con que se abrieron ayer las actividades convocadas por la Universidad de La Frontera, en la Novena Región. En la oportunidad expusieron el Trío de Guitarras San Juan, Gustavo Colina y Jorge Mazaet, a quienes no dejaban partir finalizada la jornada; sin embargo, por lo apretada de la agenda del día, los artistas tuvieron que despedirse de los asistentes, ávidos de aprovechar esta instancia privilegiada de diálogo y demostración práctica sobre aquellos elementos distintivos de los instrumentos de cuerda del continente.
Tanto en la Serena, como en Puerto Montt y Chiloé, las actividades realizadas en el marco de la VIII versión del festival Guitarras de América tuvieron la acogida esperada. Los talleres este año, han provocado gran expectación entre las comunidades, con una asistencia promedio de 30 personas a cada evento.
El talento de este músico venezolano es lo primero que impresiona al verlo; sin embargo, centrar la conversación en su técnica músical, para él tiene poca importancia. Muy pocos saben que además de Cuatro, estudió Violín y Mandolina y que le gusta la pintura, la fotografía, la antropología y todo aquello que le permita conectarse con su entorno. Su compromiso musical, pasa primeramente por entender la cultura y de esta manera hacer feliz al público.
Vicente Correa
Cuesta no tratar de indagar en su relación con Alfredo Zitarrosa y su vida antes y después de él y Vicente Correa no es esquivo con el tema, me cuenta que este músico, nacido en 1936 en Montevideo y fallecido en la misma ciudad en 1989, lo marcó a fuego para toda la vida. “Trabajar con él y vivir sin él, han sido procesos muy difíciles. Leer más »
Achao estuvo menos frío este domingo 05 de octubre. A las 10 de la mañana Gustavo Colina (venezuela), Vicente Correa y Jorge Mazaet (Argentina) y Sergio Sauvalle (Chile) comenzaron con las actividades programadas en el marco de la VIII versión del Festival Guitarras de América, dictando talleres de música abiertos a la comunidad, los cuales tuvieron especial convocatoria entre los habitantes de la ciudad. Leer más »
Más de una década lleva este destacado guitarrista nicaragüense evangelizando a generaciones de músicos de diversas tendencias, sobre el valor de la música de raíz; trabajo que no ha sido en vano, porque actualmente los jóvenes y los no tanto, están incorporando en su repertorio, algo que antes parecía imposible, principios musicales populares. Leer más »
A pesar de que este grupo comenzó formalmente sus actividades recién este año y de que el trabajo presentado en el festival Guitarras de América fue desarrollado especialmente para el evento, sorprenden al público con un repertorio de calidad e interpretaciones que dejan de lado el formalismo clásico, para dar paso al “swing L.A”. Leer más »